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El discípulo amado

    Tú que en el monte Calvario
    entre sus manos dejaste
    el más santo relicario:
    la carne donde habitaste;
    tú que le dejaste ser
    el hijo bienamado,
    déjame, Señor, poner
    mi cabeza en tu costado.
    __

    «Eres uno con Dios, porque le amas,
    ¡tu pequeñez qué importa, y tu miseria!
    eres uno con Dios, porque le amas»

    –Amado Nervo
    __

En memoria de Carmen Benito que marchó con prisa camino de la casa del Padre. ‘Yo sé que Dios habita en mi corazón y él me llama’, instantes que saben a eternidad.

Ocurre así en lo humano y lo divino, entre luces y sombras, la unión sufre mal el misterio y la distancia. Compartir el pequeño arte personal del corazón es un fin que te engrandece, es oración.

    – Si tú me llamas, voy
    – En mi muerte, llámame, ponme junto a ti.

Quise poner aquí en el blog estos versos, testimonio de un amor para siempre. Es el discípulo amado de entonces y el de ahora, que de lejos ya mayor sin nada más, añora la palabra y la presencia.

    NADA MÁS

    Te adoro y te amo, mi señor,
    íntima presencia, abrazo infinito
    y mi todo, nada más.

    Estar contigo, amigo del alma,
    recostado en tu regazo,
    señor y dios mío, mi único amor.
    Decir mi sentir, llorar contigo
    amor, soledad y pena,
    tú me quedas, nada más.

    Vivir para ti esperando tu venir
    y al caer de la tarde descansar,
    amor de mi vida, solo en ti, nada más.

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Más vale amar que solo creer, se establece una relación de dependencia, de necesidad… Lo mejor de lo humano vale también para lo divino.

La eternidad, Miguel Hernández

– Homenaje y duelo ahora por un joven poeta para siempre.
– Todavía en el centenario de su nacimiento, verán de Miguel Hernández (1910-1942) sus versos de enamorado, voz que canta encarcelada.
– Podrán percibir el propio dolor, su rica vida interior y el ansia de eternidad sugerida, suma de sueños y desengaños.
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    Camino a la eternidad

    Tengo un poco de rico
    cuando estoy a tu lado,
    y así enamorado y vivo
    gozo de lo poco que tengo
    con lo mucho que me has dado.

    Decir poco, cuando estoy contigo,
    es decir más que todo
    y valgo mucho más que cuando solo.

    No soy sino te veo
    y si me miras dulcificas
    y das aliento a mi corazón,
    que te sigue dispuesto
    a derramar su miel
    que antes de ti era hiel.

    Vas morena de mi mano
    andando con una solera,
    que es gusto para mi amor
    y perdición de mi pena.

    Te quiero en la distancia
    o en la cercanía de un beso,
    tras un muro imposible,
    que no es obstáculo sino un puente.

    A pesar de la muerte te querría
    camino a la eternidad.

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(1) En la página web ‘Miguel Hernández’, más datos y enlaces.
(2) Verán en Comentario uno de los últimos poemas de Miguel Hernández, ‘Eterna sombra’, escrito en la cárcel en torno a 1939 y 1942.

(3) Cierto, yo mismo quisiera mantener siempre abierto el sueño de eternidad, amplio ventanal de horizontes donde tierra y cielo se besan, abrazado mi mar al azul infinito. Te quiero como la tierra al sol, cantaré.

    Te Quiero – José Luis Perales

    Cada vez que te beso me sabe a poco.
    Cada vez que te tengo me vuelvo loco.
    Y cada vez, cuando te miro, cada vez,
    encuentro una razón para seguir viviendo.
    Y cada vez, cuando te miro, cada vez,
    es como descubrir el universo.

    Te quiero, te quiero
    y eres el centro de mi corazón.
    Te quiero, te quiero
    como la tierra al sol.

    Cada vez que la noche llega a tu pelo
    De cada estrella blanca yo siento celos
    Y cada vez, cuando amanece, cada vez
    Me siento un poco más, de tu mirada preso.
    Y cada vez, entre tus brazos, cada vez,
    despierta una canción y nace un beso.

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La nada y el todo, José Hierro

–A José Puig, en memoria

Entre circunstancias de vida y de muerte, el pensamiento y el corazón me llevaron a seguir en poesía como acunando la realidad que atemorizada no duerme y siempre llora.

Pasadas ya las fiestas últimas, un amigo recordó entre escéptico y melancólico: ‘Después de tanto todo para nada’. El verso repetido me tocó en este tiempo nuestro de pequeños horizontes, tiempo de todo y de nada.

Hopper Edward, Hotel room, 1931.2jpg

Así llegué al soneto «Vida» que José Hierro ofreció desengañado a su nieta Paula Romero. Unos versos que al fin no son sino eso mismo, todo para nada.

    VIDA

    Después de todo, todo ha sido nada,
    a pesar de que un día lo fue todo.
    Después de nada, o después de todo
    supe que todo no era más que nada.

    Grito «¡Todo!», y el eco dice «¡Nada!».
    Grito «¡Nada!», y el eco dice «¡Todo!».
    Ahora sé que la nada lo era todo,
    y todo era ceniza de la nada.

    No queda nada de lo que fue nada.
    (Era ilusión lo que creía todo
    y que, en definitiva, era la nada.)

    Qué más da que la nada fuera nada
    si más nada será, después de todo,
    después de tanto todo para nada.

= Soneto ‘Vida’, José Hierro, poema epílogo de su último libro «Cuaderno de Nueva York». Hierro fue Premio Cervantes 1998.

= Imagen: Edward Hopper, Hotel Room, 1931. Sus personajes expresan la soledad en la sociedad moderna, indiferentes, extraños a lo que los rodea.

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Los de ahora son tiempos difíciles, ‘recios’, como dijo de su tiempo la gran santa Teresa, que sufrió incontables dificultades por envidias e inquisiciones, caminando siempre en la verdad, sin buscar su propia gloria ni recompensa.

Teresa de Ávila, muy creyente, quiso recorrer el camino inverso, cómo explicarlo, propuso pasar ‘de la nada al todo’. Es lo que sugiere esta letrilla con su enigma, que la santa castellana dicen tuvo siempre muy a mano:

    Nada te turbe,
    Nada te espante,
    Todo se pasa,
    Dios no se muda;

    La paciencia
    Todo lo alcanza;
    Quien a Dios tiene,
    Nada le falta:
    Solo Dios basta.

* Verán el poema teresiano completo en «Nada te turbe».

Escuchen con música Taizé la letrilla de Sta. Teresa:

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– Aquí podrán descargar varios eBook de nicodemoblog con sus enlaces: EBOOKS_LINKS.

El amor, Lope de Vega

# A propósito del film «Lope», quedó guardado y hurgando en mi memoria el soneto que alguien recitó con fuerza en la escena final de aquella historia:

    Desmayarse, atreverse, estar furioso,
    áspero, tierno, liberal, esquivo,
    alentado, mortal, difunto, vivo,
    leal, traidor, cobarde y animoso;

    no hallar fuera del bien centro y reposo,
    mostrarse alegre, triste, humilde, altivo,
    enojado, valiente, fugitivo,
    satisfecho, ofendido, receloso;

    huir el rostro al claro desengaño,
    beber veneno por licor suave,
    olvidar el provecho, amar el daño;

    creer que un cielo en un infierno cabe,
    dar la vida y el alma a un desengaño;
    esto es amor, quien lo probó lo sabe.

Les puse en el blog estos versos de LOPE de VEGA (+1635) porque en verdad el amor es todo eso, afanes y contrariedades, penurias y luchas. Así mismo ocurrió entre personas y con las cosas, en la tierra como en el cielo, porque es humano y es divino, enmarañado.

# En Jesús de Nazaret aprendimos que todo eso y mucho más es amor, en Él que trató de igual a igual con las dos naturalezas, la divina y la humana, que amó de verdad como nadie y nos animó a amar al modo suyo, sin fisuras ni distingos.

Los amores vencen, mas sólo en apariencia y por poco tiempo, frágil amor el nuestro. En «Lope» película el amor navega sin rumbo, a la deriva, aparece y desaparece, con tanta peripecia e intriga, es amorío y poesía, parece quedar en nada, hoja de otoño que vuela.

# Así cantará al amor Jorge Drexler en sus versos, por sorpresa:


.

    «Entrar en este verso como el viento,
    que mueve sin propósito la arena,
    como quien baila que se mueve apenas,
    por el mero placer del movimiento.
    . . Sin pretensiones, sin predicamento,
    como un eco que sin querer resuena,
    dejar que cada sílaba en la oncena
    encuentre su lugar y su momento.
    . . Que el soneto nos tome por sorpresa,
    como si fuera un hecho consumado,
    como nos toman los rompecabezas,
    . . que sin saberlo, nacen ensamblados.
    Así el amor, igual que un verso empieza,
    sin entender desde donde ha llegado.»

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-Film «Lope», A. Waddington, 2010.
-Imagen: Cerámica, La Habana.

Saramago pensador, adiós

Como homenaje y en memoria, cuando el arte además nos hace pensar y mejorar.

El Premio Nobel José Saramago, autor de ‘Ensayo sobre la ceguera’ o ‘Las intermitencias de la muerte’, falleció días pasados en su refugio de Lanzarote.

Su pensamiento no deberá ser simplificado. ‘Utópico pesimista’ le llamaron algunos… «Yo no escribo para agradar ni para desagradar: yo escribo para desasosegar».

Fiel a sus principios, fue crítico e inmisericorde con la religión y con la injusticia. Él pensó lo divino como invención de los humanos, como una quimera. No fue el primero en imaginarlo así ni en explicarlo.

En su afán solidario consecuente, Saramago creó una edición especial de su novela ‘La balsa de piedra’, y cedió sus derechos al pueblo haitiano. 

Nos quedará de él la trascendencia de su literatura como arte y denuncia, su pensamiento interpelante y libre. Descanse en paz.

“Creo que en la sociedad actual nos falta filosofía, como espacio, lugar, método de reflexión… Necesitamos el trabajo de pensar, y sin ideas no vamos a ninguna parte”.

* Pueden leer nuestra entrada sobre Saramago, «El sueño religioso».

Haiti, dolor de un pueblo

GAHSTON SAINT FLEUR, FESTIVAL DE POESÍA, GRANADA

Va de poetas todavía. Hoy en el blog memoria y homenaje por el pueblo haitiano y por sus artistas, que mantienen firme la belleza y la esperanza, su dignidad a pesar de todo, a pesar de tanto.

Gahston Saint Fleur (1973) es un consagrado poeta haitiano. Nicaragua le devolvió la sonrisa y la poesía, él se convirtió en la figura más emblemática del reciente Festival Internacional de Poesía de Granada. El lema del Congreso fue “La poesía es el ángel de la imaginación”. Poeta y visionario, Gahston Saint Fleur vio con horror la destrucción y la muerte en su país. En su fuero interno se sintió destruido.

Participar en el VI Festival de Poesía en Nicaragua le sirvió de terapia, “Mi obra llama a la esperanza, a buscar el compromiso de mantenerla encendida y a luchar conscientes de su destino”. Al fin pudo expresar su dolor en tierra nicaragüense, donde escribió:

Una lluvia de desastres azotó mi jardín
sembrado de plantillas, de flores de esperanza
de palmeras donde ondeaba la moral en alto
y en el centro,
un castillo blanco de mármol.
El Palacio se ha hundido, sólo queda el llanto.

Saint Fleur confesó que algunos de sus versos fueron para él como un anuncio doloroso de la catástrofe. Se sentió culpable, como si con ellos atrajera la desgracia, como ocurre en su libro Atrahasis, que son poemas de sangre:

«Si te vas a mi jardín
no bebas de sus aguas
ni te bañes en sus ríos.
Ríos de agua mezclada con sangre.
Sangre, manchas de sangre.
Lágrimas, gotas de lágrimas.
Sangre mezclada con lágrimas
Lágrimas mezcladas con sangre.»

– Uniré mi pequeña voz desde aquí al clamor de justicia y amistad de tantos, por un Haiti nuevo:

Al despertar
serás consolado
para ti un lucero fraterno
amanecerá infinito;
al atardecer
no más llanto ni noche
solo día,
con tus cantos y ritmos
brotará nueva la vida.

( ‘Haiti nuevo’, No tardes más )

————–
-Vean página Festival de Poesía
-También nuestro post «Haiti entre llantos».

Francisco Brines, poeta del tiempo

    Vives ya en la estación del tiempo rezagado:
    lo has llamado el otoño de las rosas.
    Aspíralas y enciéndete. Y escucha
    cuando el cielo se apague, el silencio del mundo.

    –F. Brines, ‘El otoño de las rosas’, 1987

:: En este año 2010 el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana fue entregado al escritor y académico español Francisco Brines (1932) por el conjunto de su obra.

El jurado calificó a Brines de «Gran poeta metafísico, cuya obra nos enseña a vivir y está marcada por el paso del tiempo».

Con su presencia bondadosa y recogida, Francisco Brines acumulará sin mucho ruido los más importantes galardones literarios.

    – Mi homenaje y amistad. La poesía tuya eres tú mismo, Paco Brines, que compartes de puntillas tu universo interior con el nuestro.
    – El arte está en el interior del artista, por su propia relación con todos los seres, una relación honda y duradera. Es el poeta fiel.

:: El tiempo recorre su alma invitándola a cantar la vida de siempre. La temporalidad en él es mensaje y arte, canción de amor y lamento.

El deseo del poeta verdadero será que el sentir de él sea de todos, que su palabra y sentimientos adornen la fría desnudez de nuestro mundo, haciéndose infinito con nosotros.

    CUANDO YO AUN SOY LA VIDA

    «La vida me rodea, como en aquellos años
    ya perdidos, con el mismo esplendor
    de un mundo eterno. La rosa cuchillada
    de la mar, las derribadas luces
    de los huertos, fragor de las palomas
    en el aire, la vida en torno a mí,
    cuando yo aún soy la vida.
    Con el mismo esplendor, y envejecidos ojos,
    y un amor fatigado.
    ¿Cuál será la esperanza? Vivir aún;
    y amar, mientras se agota el corazón,
    un mundo fiel, aunque perecedero.
    Amar el sueño roto de la vida
    y, aunque no pudo ser, no maldecir
    aquel antiguo engaño de lo eterno.
    Y el pecho se consuela, porque sabe
    que el mundo pudo ser una bella verdad.»

    –Aún no, 1971

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(1) Imagen: Arlequín sentado en un café, 1923. A Pablo Picasso le gustaba representarse a sí mismo como un arlequín, figura circense de colores, siempre cambiante.

(2) Francisco Brines, Premio Cervantes 2020, falleció el 20 de mayo 2021, 89 años, último representante de la generación del 50. Descanse en paz.

La mística, el ser espiritual

«El Reino de los Cielos es como un tesoro escondido en un campo. El hombre que lo descubre, su alegría es tal, que va a vender todo lo que tiene y compra ese campo». (san Mateo c.13)

Ya pude entre mis postales hallar unos versos de la querida Pilar de Mingo, mística de lo divino, artista del arpa y del verbo. Ella, que en eterno cantará ya sin velo la grandeza y luminosidad del ser, el amor de siempre, el ser espiritual.

La mística hablará de una existencia divina que da el ser a la nuestra, en comunión, unida mi existencia a la suya, ya un mismo espíritu serán y una sola vida.

Su poema ahora en el blog, en homenaje y recuerdo mío, será también saludo y bendición por el año que comienza nuevo, mas con tanta vida en peligro. Será tiempo de saborear ese «Tesoro encontrado», siempre medio escondido, entre las penas y miserias que nos envuelven cada día.

«Poseer a Dios como fijado en nuestra propia esencia,
verle relucir en todas las cosas,
saborear su propio ser dentro del alma,
saciarnos del agua prometida
que salta hasta la vida eterna,
vivir un perpetuo Magnificat,
¿No será este el tesoro escondido
por cuya posesión debemos sacrificar y vender todo?»

Fue como el después de la mujer de Samaría que conversó con el Jesús cansado y sediento junto al pozo de Jacob, diálogo reconfortante que sació su sed más profunda, sed de dignidad y verdad.

– El que beba del agua que yo le daré nunca más tendrá sed.
– Señor, dame agua de ésa; así no tendré que buscar más.
– Yo soy agua viva: el que beba tendrá un manantial de vida eterna.

En comentario verán una consideración del cura de Ars sobre la oración, el tesoro de la unión con Dios.

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* La lectora distraída, 1919, Henri Matisse (1869-1954). El autor quiso recoger el estado de ánimo y la intimidad de la retratada, sorpresa y confianza.

Tal vez unas notas musicales nos ayuden a valorar mejor ese Tesoro oculto y encontrado: Air on the G String by J.S. Bach. Cello Stjepan Hauser.

La esperanza temblorosa, Péguy

– ‘La Fe que más le gusta a Dios es la Esperanza’, dirá Charles Péguy en el Misterio de la segunda virtud.

De nuevo la Esperanza necesaria. Esperanza y Reconciliación, dos virtudes tan necesarias como los dos remos que con la vela llevarán a algún lugar la barca de los pueblos con historia difícil.

– ¿Cómo es la Esperanza? Pequeña y frágil, luminosa y atractiva. Esperar con Fe, no con pena ni impaciencia, sino como quien sabe y confía, porque el Amor vencerá al fin.

En verdad una Esperanza que sana y resucita será como la Fe que mueve montañas, ‘¡Espera en el Señor, sé valiente!’ Esperanza temblorosa, llama encendida que alumbre personas y situaciones en desespero.

El poeta y filósofo francés Charles Péguy (+1914), en su «Pórtico de la Segunda Virtud», presentó así la Esperanza con sus paradojas, estrella que nos guía en la oscura noche:

    «Lo que más me asombra, dice Dios, es la Esperanza y no salgo de mi asombro. Esta pequeña Esperanza que parece una cosita de nada, esta pequeña Esperanza, inmortal.

    . . La Esperanza es una niñita de nada que vino al mundo la Navidad del año pasado y que juega todavía con Enero, el buenazo, con sus arbolitos de madera del nacimiento, cubiertos de escarcha pintada.

    . . Pero, sin embargo, esta niñita Esperanza, es la que atravesará los mundos, esta niñita de nada, ella sola, y llevando consigo las otras dos virtudes, ella es la que atravesará los mundos llenos de obstáculos.

    . . Como la estrella condujo a los tres Reyes Magos desde los confines del Oriente, hacia la cuna de mi Hijo, así una llama temblorosa, la Esperanza, ella sola, guiará a las virtudes y a los mundos, una llama romperá las eternas tinieblas»

(Texto francés aquí «La petite espérance»)

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* Imagen: Anima visitante de la noche, Yoshiro Tachibana (Japón, 1941). «El arte descubre el secreto de la armonía de la naturaleza».

(El maestro Yoshiro Tachibana falleció julio 2016 en Muxía, Coruña, España, su residencia. Descanse en paz)

-Vean la web ‘Charles Péguy’.

El sueño religioso, Saramago

Primeras impresiones a propósito del “Caín” de Saramago, o del “Ágora” de Amenábar. Es asombrosa la sabiduría de lo religioso que un ateo o un agnóstico puede llegar a poseer, sentenciando sobre todos los dioses y creyentes de ahora y de siempre.

– ¿Por qué su afición por lo religioso? ¿Puede parecer atrevido el adentrarse en temas tan complejos desde la distancia de increyente?
– Querrán cumplir esta misión: despertarnos del sueño religioso, liberar a la humanidad de esas quimeras y temores ancestrales.

A diferencia del intelectual, el artista representa un papel, o imagina una idea. Será un buen artista que dibuja y colorea el tema religioso a su gusto, con libertad, mas algo perdido en el fondo y los contornos, como nos ocurre en los sueños.

– Es lo que este blog quiso decir: no me creo que los creyentes sean tan necios como dicen los ateos ni que los ateos sean tan sabios como parecen. La historia y la experiencia prueban eso mismo y lo contrario.

Sin embargo la experiencia religiosa, como lo espiritual y poético, no es atadura ni cálculo sino búsqueda de sentido, belleza y armonía. Algo así expresó Ruiz de Galarreta con sus versos:

Con el frío primero que anuncia el alba,
cuando empiezan a cantar los pájaros
con cuidado, sorteando los cuerpos dormidos,
retira la cortina de la puerta, suavemente,
se desliza a la sombra de la calle,
se aleja hasta la arena de la playa,
y justo donde muere la última ola
rizada y silenciosa se acuclilla,
las manos extendidas sobre las rodillas
y deja que penetre en su alma el murmullo de Dios.

* Leer más sobre la fe en nuestro post «Qué es creer».